天才重生-第110部分

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演出表示自己的祝贺呢，刹时间，音乐厅掌声雷动。



第二百二十四章　技惊全场
　　　　热情的掌声持续了一分多钟，才渐渐平息。从未在比赛中同时为一位选手鼓掌的七位评委，此刻也和台下的观众一起，用掌声来表达着自己心中的赞许。看着舞台上向台下笑着致谢的我，肖楠的目光中流露出一丝异彩。从小在艺术盛地巴黎学习音乐的他，一直是伴随着“天才”这个称谓长大的，即使是在高手云集的巴黎国立音乐学院里，肖楠也是同学们眼里的姣姣者，教授眼里的得意弟子。这次参加“星海杯”，肖楠完全是抱着玩玩的态度，对于在学校里就已经取得过系里的比赛冠军的他来说，这届“星海杯”专业组的比赛，在他眼里不过像小孩子过家家一样的游戏一般，看完了自己前面三个人的比赛，肖楠更是认为这样的比赛对他已经没有什么意义了。但对待钢琴态度一向认真的他，还是认真的演奏完了参赛作品。看到观众和评委们热情的反应，肖楠露出一个意料之中的表情，同时觉得，这届的冠军应该非自己莫属了，尽管这样的一个冠军的分量，自己并不是很看重。但，我的演奏，完全改变了肖楠之前的看法。肖楠不是一个盲目狂妄自大的人，我这刚一演奏，肖楠便收起了轻视之心，待到我弹完全曲，肖楠的心里，更是感到了极度的震撼，他没想到，在国内，居然也会有水平如此出众的选手。肖楠还从未见到有哪一个像我这样大的钢琴学生，可以将李斯特地作品诠释到这样的水平，在他的印象里。也许只有自己的钢琴导师才能够弹奏出这样的效果。但肖楠却忽略了一个细节，那就是我演奏用琴是星海，而自己的钢琴导师用的，却是斯坦威。
　　　　“岳叔叔，那位哥哥弹得好好听哦。”舞台的一侧，可爱的刘雪飞对着身边一位平静的中年人说道。
　　　　“呵呵，小雪弹得也很好啊。”那位中年人和蔼地笑着回答道，锐利的目光，却将舞台中央的我牢牢地罩住。仿佛要看透我身体的每寸细节。
　　　　“好小子，年纪轻轻的，居然拥有这样不凡的心境修为。不知道你修炼的是哪门的心法呢？”被蒋刘雪飞称作岳叔的中年人嘴角荡起一个玩味的笑容，心里隐隐升起了一丝好奇。岳叔的身体就那么随意地坐在刘雪飞身边的椅子上。却给人一种错觉，仿佛是一直以来他就在那里一般。又好像已经同这椅子，同这房间，同这里的每个人切合在一起，那么自然，让人感觉不到他的存在。如果陆维留意这位中年人，便会感觉到这种熟悉的状态，那正是自己修炼处世决时的情景，只不过这个“岳叔”只是随意一坐，并不见如何运功。却已是自然地进入了这样的状态，这份修为。显然比我高了不只一筹。并没有注意到岳叔这个特殊的存在，我在钢琴前稍稍停了一会儿，准备演奏贝多芬的《月光》第三乐章。冷秋霜将身子前倾，露出一丝兴奋地神情，对着边上地豆豆和辉辉他们说道：“我最爱听《月光》了，都好好听，不许说话哦。”我的老爸老妈看着这个女孩儿，虽然我没有介绍，但从今天一天地接触，两人都看出这个叫冷秋霜的女孩儿和自己儿子的关系不一般。虽然并不赞同我这么小就在学校就谈恋爱，但我的父母都不是死脑筋的人，看着这个活泼可爱的丫头，心头都有那么几分喜欢。看着冷秋霜说话时那透着亲呢的口气，白冰的心里没来由一阵不舒服，想到这位一点儿音乐都不懂的女孩子，不知多少次一个人享受我那美妙的琴声，白冰感到一阵极度的不满。但同时，对于连不懂音乐的冷秋霜都对我接下来的演奏充满了期待，白冰的兴趣再次被挑了起来，一双妙目注视着舞台中央的我，静静地等待着我的再次演奏。几位评委也都一脸专注地看着钢琴前面的我，期待着我的再一次精彩表现。音乐未起，我的气质已然有了些许变化。脸上一直平和微笑着的神情消失了，而是换上了一副严肃的表情，目光也由柔和变成了坚定。看着我这样的表情，角落一侧的魏晓凡脸上露出了一丝笑意。
　　　　“这小子，还真是天生表演型的选手，居然这么快就进入了演奏的最佳状态，几位评委今天的耳朵有福了，你们将听到最纯正的贝多芬的声音，准备好你们的掌声吧。”魏晓凡暗道。《月光》奏鸣曲并不是贝多芬钢琴奏鸣曲中难度最大的一首，但却是最广为人知的一首。贝多芬的《月光》钢琴奏鸣曲写于1801年，当时，贝多芬的耳疾已经开始变得越来越严重，他的内心，充满着一种彷徨与苦闷，同时，与他的钢琴学生朱丽叶塔之间，也产生了微妙的恋情，虽然碍于双方的身份，两人不能在一起，但这却给贝多芬苦闷的心灵中注入些许愉快。这首《月光》，正是这一段时间贝多芬心态的真实写照。与如波光般的慢板的第一乐章和如同瞬息间留下的微笑第二乐章不同，第三乐章充满着一股不可遏制的热情与抗争，和异常激烈的矛盾冲突。第三乐章响起，激动的急板，升c小调，4/4拍子，奏鸣曲式伴随着左手如同闷雷般让人不安的低音八度和弦，我的右手贴着琴键，飞速向高音区掠去，带着不可遏制的热情和煽动性的旋律响起，随即不协和的强力度和弦响起，如同激烈的狂怒，震颤着人们的心灵。第二段乐句以更加不协和的方式响起，仿佛是愤怒的情绪进一步扩大，钢琴发出了抗争般的怒吼。随之而来的第二主题，情绪上像是稍稍平复了一些，但却仿佛带着从心底发出的申诉和质问般，紧紧抓住了众人的心。此刻我的双手在琴键上的动作，一改上一曲的轻柔与细腻，每一个动作都是那么干脆，甚至就连弱奏的和弦，都犹如在命运的巨手下不安的呻吟声，带动着人们的情绪也变得紧张激动起来。第二主题临近结束时，出现了连续的八分音符，虽然力度并不很强，但却带着斩钉截铁般的节奏，表达着内心的坚定信念。我的双臂小幅度地轻抖，双手在琴键上果断而干脆地起伏，传达着内心坚定不屈的情感。脸上的表情专注而狂热，眼里的目光中带着一往无前的执着和永不低头的气势，嘴唇冷酷地向下抿着，脸部的线条冷峻而刚硬，如同一尊不可撼动的巨人。音乐，如同一双巨手，将在场所有听众的心牢牢地抓住了。那残酷的命运般的声音，让每个人的脸上都带上了一丝沉重，那仿如抗争般的怒吼着的和弦，却如同一阵阵大锤，重重地敲击在每个人的心灵上，仿佛是要挣脱桎梏般，然而，那急速不安的旋律，却如同一张张细密的网般，让人挣脱不得。许多听众，都不自觉地攥紧了拳头，心底奔涌着激动的情绪，伴随着每一个强力度和弦，不少人忘乎所以地点着头，仿佛那是战斗的号角般。朱光祥和宁志远这两位权威评委，再次被这直击人心的音乐震撼了，那眼光中，除了纯粹的欣赏，再没有一丝别的东西，仿佛是在享受着一场视听的盛宴。再看其他的评委，脸上的表情都是一样的，更有几个，更是从始至终，都用点头和手部的小动作，来表达着自己激动和投入的情绪。我在钢琴前的演奏狂热而投入，钢琴，似乎已经成为了我肢体的一部分，每一个或强或弱的和弦，都是按着自己心中的意志体现出来。我的肢体语言也伴随着音乐的情绪，展现出一股果断和一往无前的气势，随着一连串如不可阻止的倾泄般的下行旋律，音乐进行到了尾声，随即，三个沉重的低音和弦，结束了整首乐曲。但乐声虽止，乐意未尽，那抗争的信念，已深深地留在了每一个听众的心底。当我最好起身的那一刹那，全场静寂了几秒后，响起了一阵近乎疯狂的掌声。这段震撼人心的音乐，彻底将在场的所有观众征服了。不知是谁带的头，人们开始一批批地站起，而最后，就连七位评委，都站了起来，脸上带着肯定和欣喜的微笑，送上了自己的掌声。



第二百二十五章　音乐的希望
　　　　“这孩子的演奏让我想起了钢琴家威廉。肯普夫。”宁志远一边鼓着掌，一边对身边的朱光祥说道。
　　　　“是啊，这是我听到过的最好的《月光》，真是难以想像，他才只有十七岁，怎么可以将这首作品的思想表达得这么准确，就仿佛已经弹了数十年的贝多芬一样。”朱光祥带着赞赏的目光说道。
　　　　“先是一个出色的肖楠，又来了一个天才般的李利，这届星海杯，还真是带给我们不少的惊喜啊。”宁志远笑着说道。
　　　　“是啊，更可贵的是，他们都还这么小，如果再在舞台上磨练几年，相信他们放射出的光芒会更加夺目的。”看着舞台前的李利，白冰的心里一阵迷茫。他真的只有十七岁吗？可是，一个十七岁的男孩子，怎么可以拥有这么深邃的思想？如果不是亲眼看见，白冰无论如何也不能相信，这样的音乐，是出自这样一个大男孩的手下。豆豆和辉哥及大饼他们几人，早就将事先准备好的标语举了出来。
　　　　“李利，加油！”的横幅，出现在激动的人群中。我的老爸老妈也站起身来起劲儿地鼓着掌。虽然两个人都不懂音乐，但看这现场的气氛，两人也能感觉得到，自己的儿子肯定是弹得很好。再没有什么比自己的儿子争气再令人高兴的事了，从我演奏完，两个人脸上的笑容就没断过。冷秋霜笑着拍着手，看着舞台中央那如同星光一样耀目的人儿。心中地甜蜜无以复加，只觉得一颗心儿被一阵巨大的自豪占据着，再没有其他的什么东西。，与其他人激动地情绪不同。魏晓凡只是带着赞许的笑容轻轻地鼓了鼓掌。这样的演奏，他已经不知道听我足足弹了多少遍了，但每次，我都能带给他全新的感受，就像两个人在一起聊天，每次的内容都不尽相同一样。但每一次都那么精彩，这就让魏晓凡更加认定，这小子是个天才，不折不扣的天才，尽管他的嘴上一次也没有说过。
　　　　“李利啊，这只不过是一个小小的舞台。终有一天，你将站在世界钢琴艺术地巅峰，而我，将是这一历史时刻的见证者。”魏晓凡想着。脸上的表情开始变得激动而狂热。我待场上观众们热情地情绪稍稍退却之后，正待继续演奏第三首作品，却看到舞台一侧走上来一个又高又胖的家伙，示意自己暂停演奏。我有点不解地看着一众评委，试图从他们的脸上找到答案，但几位评委也是一头雾水，不知道这个家伙是干什么地。正在大家发愣的时候，评委席里首都星海钢琴集团党委书记曾爱民说话了。
　　　　“小涂啊。怎么啦。”
　　　　“曾书记，钢琴的高音区有几个键跑音儿了，我调一下。”涂迪解释道。“哦”，众人这才露出了了然的表情。我也笑着从钢琴前站了起来。
　　　　“弹得真棒嘿。”涂迪一边打开钢琴的前面板一边说道。
　　　　“呵呵，还行吧，我都没听出来跑音儿，你耳朵真灵。”我笑道。“其实前边儿没跑，就是后面几个结束的强和弦砸得有点儿飞了。高音弦比较细，今天下午专业一组的演奏强度有点大，这琴有点盯不住。”涂迪一边调着一边解释道。
　　　　“演奏用琴还会出现这样的问题啊？”我有些奇怪地问道。
　　　　“没事儿，调一下就好。”涂迪答非所问，并没有将潜台词说出来，其实还是琴的技术问题，只不过身为北京星海钢琴厂出来的，他自然不能说自己厂子里地琴技术上有问题。
　　　　“哦，”我答应了一声，不再多问，继续看着涂迪熟练地调琴，心里感叹着果然是术业有专攻，看着涂迪的动作，仿佛都带着一种奇特的节奏，让人看着心里很舒服。
　　　　“好了”，不到三分钟，涂迪就将几个几个稍稍跑了一点地音调了过来，示意我可以继续演奏了。我看了看几位评委，得到可以演奏的示意后，继续在钢琴前弹奏起来。我的第三首作品，仍然是肖邦的降E大调夜曲，虽然同前面几个人的作品有些撞车，但这是比赛的规定，我也没什么顾忌，既然要选，当然选自己最熟悉的。我的双手在琴键上轻轻地起伏着，这首世界知名的抒情作品静静地从我的指间流淌出来。我的神情轻松而写意，双眸中不复刚才的坚定与热情，而是带着一丝安静与闲适，我是在弹，同时也是在倾听，这充满着灵感与安逸的声音。此刻的我，又给了舞台下方的观众一种全新的感受，轻松写意的音乐，让众人刚才激动紧张的情绪得到了最佳的放松与缓解。不知道这是否是星海杯组委会的有意安排，在相对紧张快速的练习曲和奏鸣曲之后，必须要求每位选手演奏一首肖邦的抒情的夜曲，不过这种一张一弛的调剂确实效果非常好。朱光祥看着钢琴前投入演奏的我，眼里的喜欢之色是越来越浓。她从事钢琴教育四十多年，从来没有看到过像我这样有天份的学生。刚才神乎其技的《月光》第三乐章给她的震撼还未消失，这首被演奏了无数次的《夜曲》又令得她眼前一亮。
　　　　“不错，真是不错。这孩子不光是手底下的技术好，连心理素质也是这么出色，刚才那样的场面都没有扰乱他的心神，演奏中从始至终都保持着那种夜曲独有的安宁平静的气氛，没有一丝激动的情绪，真是太难得了。比起那些技术技巧，这一点才更难做到。很多成名的钢琴家都不见得能达到这个程度，没想到他却可以转换得如此完美。”朱光祥的心里暗暗评价着。但毕竟像朱光祥这样欣赏水平极高的听众还是极少数。比起刚才激烈的奏鸣曲，这首夜曲显得平淡了许多，虽然也十分优美，但从观众们脸上的表情就可以看出，大家还是热衷于看到快速的、炫技性比较高的曲子，只有这样的曲子才能点燃他们心中的激情。但即使是这样，我的一曲演奏完毕，仍然是得到了大家热烈的掌声。
　　　　“这首不跟刚才那首好听，挺慢的啊。刚才那首不挺好吗？怎么不接着弹那个啊。”此刻，我的的老妈有些奇怪地说道。
　　　　“你知道什么啊，这是比赛的要求，你没看前几个人，弹到第三个的时候都是慢的嘛。”我的老爸在一旁解释道。
　　　　“哦，我说呢。”我的老妈露出一个恍然大悟的神情，接着说道：“这个完了还有一个呢是吧？”
　　　　“恩，应该有吧。”我老爸边看着我弹琴边回答着。听着这两人的对话，白冰的心里暗暗好笑，她真是想不明白，在这样一个音乐环境几乎为零的家庭中，是怎么出现我这样一个惊才绝艳的音乐天才的。我的第四首参赛作品，是钢琴协奏曲《黄河》的第二乐章，这是由《黄河大合唱》（《黄河大合唱》是冼星海最重要的和影响最大的一部交响乐代表作。作于１９３９年３月，并于１９４１年在苏联重新整理加工。这部作品由诗人光未然作词，以黄河为背景，热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神，痛诉侵略者的残暴和人民遭受的深重灾难，广阔地展现了抗日战争的壮丽图景，并向全中国全世界发出了民族解放的战斗警号，从而塑造起中华民族巨人般的英雄形象。《黄河大合唱》写成于抗日战争时期，１９３８年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气